66 ACTUALIDAD Pero su obra más innovadora y quizás interesante se desarrolló precisamente durante las citadas estancias en Gibraltar entre 1903 y 1906. Durante ellas, Sarah Acland realizó una extensa colección de fotografías en color que documentan tanto el entorno físico como humano de Gibraltar. Esas imágenes representan una valiosa documentación no solo artística sino también etnográfica de la época. Acland utilizó un equipo complejo, a menudo cargado por ayudantes, ya que las técnicas de fotografía en color requerían múltiples exposiciones y placas fotográficas diferenciadas para cada filtro de color (rojo, verde y azul). The Mount fue mucho más que un alojamiento temporal para SarahAcland. Se convirtió en su estudio fotográfico al aire libre y en un laboratorio de experimentación técnica y artística. Desde allí pudo captar imágenes del Peñón, del Estrecho de Gibraltar, de escenas domésticas y de la vida colonial británica. En sus composiciones se observa una atención particular por la luz, el color y la composición naturalista. Los retratos son especialmente reveladores: nos presentan a habitantes de Gibraltar y oficiales del Ejército Británico con una naturalidad y riqueza de color inéditas en la época. SarahAngelinaAclanddejóun legadopionero tantoen lo técnico como en lo artístico. Sus fotografías, muchas de las cuales se conservan hoy en instituciones como el Museo de la Historia de la Ciencia de Oxford, constituyen uno de los primeros corpus sistemáticos de fotografía en color realizados por una mujer en el ámbito británico. Su estilo destaca por el uso naturalista del color y la luz, el interés etnográfico por los sujetos retratados y una sensibilidadpictorialista influidapor las corrientes artísticas contemporáneas, especialmente el movimiento prerrafaelita Su trabajo anticipó muchas de las preocupaciones de la fotografía moderna, y su estancia en Gibraltar constituye un capítulo fundamental tanto en la historia de la fotografía como en la historia cultural Campogiblaltareña. However, her most innovative work—and possibly most interesting—took place during the aforementioned stays in Gibraltar between 1903 and 1906. During these stays, Sarah Acland produced an extensive collection of colour photographs documenting both the physical and human environment of Gibraltar.Thosepicturesareapricelessartisticandethnographic record of the time. Acland used complex equipment that was often carried around by helpers since colour photography techniques called for multiple exposures and a variety of photographic plates for each colour filter (red, green and blue). TheMountwasmuchmorethanmeretemporaryaccommodation for Sarah Acland. It became her open-air photography studio and a laboratory for experimenting with techniques and art. From there, she was able to take pictures of the Rock, the Straits of Gibraltar, domestic scenes and colonial British life. Her work reflects a special attention paid to light, colour and natural compositions. The portraits are particularly enlightening: they show Gibraltar residents and British army officers in natural poses and with a richness of colour that was unparalleled at the time. Sarah Angelina Acland left a pioneering legacy that stands out thanks to her technical and artistic skills. Her photographs, many of which are kept to this day in institutions such as the Oxford History of Science Museum, constitute one of the first systematic collections of colour photography taken by a British woman. Her style stands out as a result of the naturalistic use of light and colour, the ethnographic interest in the subjects portrayed and a pictorial sensitivity influencedby contemporary artistic currents, especially the pre-Raphaelite movement. Herworkanticipatedmanyof the issues ofmodernphotography, and her stay in Gibraltar has become a fundamental chapter in both the history of photography and the cultural history of the Campo de Gibraltar area. CULTURA
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